Non stiamo mica insieme: a teatro

Dal 10 al 22 marzo, tutte le sere alle 21.00 compreso lunedì 16 e le domeniche alle ore 18.00, presso il Teatro Sala Uno, via di Porta S.Giovanni 10 a Roma andrà in scena, la commedia brillante “Non stiamo mica insieme” con Claudia Pellegrini e Andrea Moriconi; regia di Roberta Castelluzzo.
Lo spettacolo racconta i rapporti di coppia, le incertezze dei primi appuntamenti e la difficoltà in quelli successivi. Persone che si incontrano in momenti diversi delle loro vite, in un ironico susseguirsi di gaffe, equivoci e tragicomiche incomprensioni. Una donna si prepara per il matrimonio della sua amica e si interroga sui misteri della relazione uomo-donna contemporanei, sulle parole che a volte arrivano e travolgono. Presente e impassibile, l'uomo, ogni tanto interviene in musica e parole a sottolineare, ricordare e suggerire. Uomini e donne incastrati in vite sempre più confuse ed intricate si incontrano, si scontrano, si amano e si lasciano in un vortice che non lascia tregua. E allora ci si domanda: ma cosa siamo diventati? Amanti, fidanzati, amici o…

Importante la scelta delle musiche e delle canzoni: non contorno o semplice sottofondo ma segno e segnale di un preciso modo di vedere la vita. E infatti le canzoni sono state composte appositamente per la commedia e ne fanno parte integrante, tutte interpretate rigorosamente dal vivo, rendendo  “Non stiamo mica insieme” un musical, un monologo e una commedia allo stesso tempo. "Non stiamo mica insieme” è uno spettacolo brillante, ironico e musicale. All'unità di luogo, la camera, dove la protagonista si prepara per il matrimonio dell'amica, fa da contraltare una molteplicità di tempo, l'andare e venire di ricordi, proiezioni, speranze e disillusioni.

La scena è essenziale, pochi oggetti per ricordarci che siamo in una stanza di una donna qualsiasi: lo specchio, un tavolino disordinato e scarpe sparse sul pavimento, ad indicare una indecisione su quali scegliere. Sono le luci che ci aiutano a dirigere lo sguardo là dove c'è una novità, dove cambia il ritmo, dove cambia la scena. Ma la vera scelta registica è il concedere una assoluta priorità ai personaggi, così come sono definiti dal loro linguaggio e dai loro atti. Veri, esagerati, sinceri o al limite del fumetto: è dalla loro identificazione, come dall'analisi dei rapporti che li legano e li svelano in sintonia con il modificarsi delle situazioni, che si può raggiungere o sfiorare il senso nascosto, così ben difeso nelle zone d'ombra, e insieme ricostruire la coerenza globale del testo.

Biglietti: 18 €  intero – 13 €  ridotto (per gruppi min.10 persone)
10 €  per studenti di scuole di teatro e musica, universitari.